唐乐西传吴蛮的琵琶行记_神州智慧网|智慧

在西方音乐界，很少有人不知道吴蛮的。她是第一位走进美国白宫、欧洲皇室和西方古典音乐殿堂的中国器乐演奏家，被西方媒体公认为“将琵琶介绍到西方世界的最重要的艺术家”。在移居海外的20年里，吴蛮的琵琶让东西方文化牵手，让古今音乐对话，她是马友友“丝绸之路”上一根灿烂的丝带，也是与世界著名艺术家经纪公司ICM签约的唯一非西方古典音乐的演奏家。

出生在西子湖畔的吴蛮，从小和中国传统文化结下不解之缘，即使在70年代的中国大陆，当中国传统文化消失在公众视野的年代，在冥冥之中神的佑护下，吴蛮得以接受中国传统的文化教育和薰陶。

1990年，当中国大陆沉浸在***事件的阴影中时，吴蛮背起了行囊来到了西方自由世界。她说，“我豁然发现了一个新的世界”，在这个广阔的自由世界里，她渐渐地找回了琵琶在大唐文化鼎盛时期扮演的角色——东西方文化的使者，中华神传文明的行者。

大唐古韵在吴蛮指尖流转
文 ◎ 潘美玲

吴蛮《光之无限》音乐唱片，收录八首根据八世纪流传到日本的手抄琵琶谱曲子，此唐朝古乐谱由美国汉学家Rembandt Wolpert教授首次破译。

流传日本的唐代琵琶谱，被一位美国汉学家译成了现在的音符。这组沉寂千年的琵琶古曲，终被吴蛮弹奏出来。演奏时，吴蛮脑海里不断涌现的一幅幅画面——唐诗的意境，西湖的古韵，诗情画意和承载的千年底蕴，自然而然地流露到她的指尖上。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

唐代诗人白居易《琵琶行》中，这一段写琵琶仙乐的诗句沁心入骨，使后来的文学家少有敢于再谈琵琶曲。而琵琶，却正是唐朝艺术辉煌蓬勃的一个象征。

唐社佑《通典》云：“坐部伎即燕乐，以琵琶为主，故谓之琵琶曲。”在唐代的文献、诗词和敦煌壁画中，有大量关于琵琶的记载和描述，体现了唐代歌舞艺术发展的顶峰。琵琶本是西来乐器。五代时期从中亚到中原，也算是连接东西方文化的文化使者。而现代，再把琵琶这种已经完全中国化了乐器重新介绍给西方世界，吴蛮是最重要的一位。

西人破译唐谱，琵琶古曲问世

著名华裔琵琶演奏家吴蛮在美国最新推出《光之无限》（Immeasurable Light）的音乐唱片，其中有八首曲子根据八世纪至十二世纪流传到日本的手抄琵琶谱制作，而破译这些用中国毛笔字手抄“天书”的却是一位地地道道的西方人——美国阿肯色大学东亚和中亚音乐研究院教授，研究中国古唐乐的汉学家Rembandt Wolpert教授（中文名吴任帆）。

Wolpert教授把手抄琵琶古谱“石上流泉”使用的日文假名书写的弹法和指法（上图），翻译成的现在的音符。

Rembandt Wolper表示，这些八世纪至十二世纪的手抄琵琶谱典藏于日本东京的皇家书库（宫内书陵部），京都奈良大学书库和阳明文库，其中最早的琵琶谱（来源于八世纪中国的唐代）比二十世纪初在敦煌莫高窟发现的“唐五代敦煌乐谱”还要早。

八世纪的中国，是唐代的文化和艺术发展到顶峰的时候，对外文化交流也空前繁荣，对世界产生了深远的影响，尤其是周边的国家。唐代有许多的日本“遣唐使”、“学问僧”到中国来学习文化和艺术，然后又把唐朝文化和艺术传回日本，唐朝的乐器和乐谱也流入了日本，许多由唐朝传入日本的文物至今保存得完好无损，成为今天人们研究唐代文化的重要资料。这些珍贵的历史文物，在中国本土，已经销声匿迹。唐代灿烂文化，在一千多年后的今天，仍然是中西方许多专家学者热中研究的对象。西方一些汉学家对中国古代文化的热爱远远超出了国人本身。

《韩熙载夜宴图》第二部分，12世纪临摹本。吴蛮认为，优雅的琵琶体现了中国人的气质和文化，尤其适合含蓄、典雅的女子学练。

Rembandt Wolpert就是致力于“破译”唐代手抄琵琶谱的专家，通过多年的研究，他将流传在日本的唐代琵琶谱译成了现在的音符。虽然准确译出文字和谱面，以及定弦、主要的音乐旋律、副音乐旋律，但没有音乐家演奏出来。一心传扬琵琶艺术的吴蛮找到了他，两人一拍即合。吴蛮根据译谱和克诺斯（Kronos Quartet）弦乐四重奏乐队合作，将这组古曲弹奏出来了。其中有几首完全是古谱演奏，未做一点改动。在录音棚里灌录的时候，她的脑海里不断涌现出一幅幅的画面——唐诗的意境，西湖的古韵，诗情画意和承载的千年底蕴，自然而然地流露到她的指尖上。

从一开始与Rembrandt Wolpert教授合作到完成录音，经过了十多年的时间，这是吴蛮感到蛮自豪的作品，每一首曲子Wolpert教授都有做详细的批注，介绍曲目的来源和背景资料，深具历史价值。

沉寂千年的琵琶古曲终于被演奏出来，大唐歌舞艺术的璀璨在吴蛮指尖流转。

=============================================================

“她的音乐为灵魂增添色彩”

出生于大陆杭州的艺术家庭，吴蛮9岁学音乐，10岁开始接受专业训练，她的父亲是国画大师吴国亭——中国的国家一级画师、著名花鸟画家。

1978年，以全国琵琶第一名的成绩考入北京中央音乐学院，师承刘德海、邝宇忠、陈泽民等教育家，演奏大师及浦东派嫡传人林石城大师。

1981年保送进入北京中央音乐学院研究所继续深造，1987年22岁时，她成为该院第一位琵琶演奏硕士。

1990年吴蛮移居美国，接连创下许多世界第一纪录，她是第一位女性演奏家而且是表演非西方乐器，首获加拿大世界著名钢琴大师格林．古德大奖之新人奖得主；她是第一位受邀在英国皇家亚伯厅、德国波昂贝多芬厅、荷兰阿姆斯特丹大会堂等著名音乐厅演出的中国乐器演奏家；第一位在美国卡内基厅首演琵琶协奏曲的中国乐器演奏家；全球最大古典音乐艺人经纪公司ICM第一个签约的中国民乐演奏家。

在2004年希腊雅典奥会上，美国古典音乐作曲大师菲力浦．格拉斯（Philip Glass）为吴蛮创作的琵琶协奏曲做世界首演。她和大提琴家马友友为日本NHK新版《丝绸之路》所录制的唱片《超越地平线》（Beyond Horizon）获全美最佳销售唱片第一名。她的《吴蛮与乐队》被世界权威音乐杂志Classic CD评为五星级杰作，并被《留声机》（Gramophone）音乐杂志列为“极力推荐”强片。她和克诺斯（Kronos Quartet）美国著名弦乐四重奏团合作的“早期音乐”获葛莱美（Grammy）提名最佳古典唱片。《吴蛮，古典与现代琵琶音乐》被评为PBS（全美公共电视网）“世界音乐”排行榜第二名。她作曲和制作的《吴蛮——琵琶行》在亚马逊全球网（Amazon）“世界音乐类”排名第六，并被听众评为五星级唱片。

吴蛮每年在世界各地作巡回演出，先后与世界许多著名的音乐家，指挥家和乐团合作，如：大提琴家马友友、钢琴家曼纽．艾克斯（Emanuel Ax）、尤里．巴舒密特（Yuri Bashmet）、林昭亮、纽约爱乐乐团、波士顿交响乐团、洛杉矶交响乐团新乐团、西雅图交响乐团、波士顿现代交响乐团、匹斯堡新音乐团、维也纳国家广播乐团、莫斯科独奏家室内乐团、德国斯图加特室内乐团、德国法兰克福现代室内乐团、北德广播交响乐团（NDR）、南德广播交响乐团（RSO）、荷兰国家青年交响乐团、荷兰现代室内乐团、日内瓦现代室内乐团、美国作曲家交响乐团等。

英国《民族音乐之根》杂志在评论吴蛮的演奏时写到：“吴蛮惊人的大师级的技巧和激动人心的热情，使她的演奏令人目眩。任何想要了解中国古典音乐奥妙的人都应当牢牢记住吴蛮的名字，她的音乐有为你的灵魂增添色彩的力量。”

(神州智慧网责任编辑：admin)

搜索

热门标签

唐乐西传吴蛮的琵琶行记

搜索

热门标签

唐乐西传 吴蛮的琵琶行记

唐乐西传吴蛮的琵琶行记